北京市文物公司唐小萍老师
藏宝于民并非空谈
为了鼓励民间收藏，原定选出的“十大宝物”被扩大到了21件。参与鉴定的故宫博物院专家杨静荣、故宫博物院专家陈润民以及北京市文物公司唐小萍对其一一进行了点评。专家们认为，从整体来看，民间收藏确实网罗了不少相当出色的精品。
如瓷器中的清乾隆青花缠枝莲双铺耳尊，属清乾隆官窑的典型陈设器，撇口、短颈、溜肩、鼓腹渐敛，外撇圈足。肩部对称置铺首，腹部有四道凸弦纹，并以其界把颈、肩、腹、足部的纹饰分开。修胎规整，釉色莹润，白釉底书青花“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
此器造型取自西周青铜尊，纹饰构图繁密，笔法恭谨，发色深艳。乾隆时期，青花瓷器的绘画风格基本沿袭雍正朝官窑青花风格，或直接以明永乐、宣德官窑瓷器为蓝本，或造型仿青铜器，纹饰则以元青花多层次构图形式，取本朝常见的缠枝花卉纹。
乾隆官窑青花瓷装饰纹样的程式化是其鲜明特征，具体表现在多层次构图和主辅纹饰的搭配运用上，且每种主要纹样与辅助纹样的画法都形成固定式样。这种情况在这件藏品上得到了充分体现。外口沿及腹下绘海水波涛纹，颈部绘蕉叶纹，腹部绘双层缠枝西番莲与花卉图案，足胫绘莲瓣纹，六层纹饰，层次分明，属于当时典型的陈设器。
绘画则以明代永乐宣德时青花所用苏麻离青料特征为蓝本，用点染画法模仿铁锈斑质感。这是由于清雍正、乾隆皇帝对明永乐、宣德瓷器甚为推崇，青花瓷器仿古成风，这种点染法也大量出现在这两朝的青花瓷器上;至乾隆六十年间，这种画法占主导地位，均以缠枝莲为主题纹饰。此物曾于2006年秋在北京翰海上拍。